Posts Tagged ‘fotografías’

Selección SHOP & GO de Nuzart

Posted in Artistas on Abril 11th, 2014 by Luz – Be the first to comment

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Si quieres comprar arte, a tí está direigida esta web de decoración para que puedas realizar encargos a medida, es decir, decidiendo el material, el tamaño y el formato de la obra, a un precio asequible.

¿No te decides? Shop & Go son selecciones de diferentes temáticas realizadas por el equipo de nuzart.com para ayudarte a decidir.

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Con vistas al Skyline de New York

Posted in Artistas, Fotografía on Abril 9th, 2014 by Luz – Be the first to comment

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¿Te gustaría tener estas vistas en el salón de tu casa? ¡Con Nuzart es posible!

Compra e imprime esta imagen u otra que te guste de la ciudad más cosmopolita del mundo y llévatela a casa. Y además puedes imprimirla en el formato y material que más te guste.

Nuzart.com es un lugar dirigido a fotógrafos, ilustradores, pintores y artistas en general, profesionales o aficionados, que quieran exponer sus obras y vender reproducciones a la carta, es decir, los compradores podrán decidir el tamaño y material de impresión de la reproducción.

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Nubes tóxicas y deficiencias fotográficas

Posted in Artistas, creatividad, exposiciones on Enero 23rd, 2014 by Luz – Be the first to comment

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La galería Helga de Alvear (Madrid) acoge la exposición Looking at the window, una muestra en la que el fotógrafo Adrian Sauer exhibe instantáneas con aspecto de nube tóxica de un cielo que roza lo abstracto.

Estas nubes son el argumento y el sujeto de las imágenes. Sus colores han sido retocados digitalmente hasta conseguir un espectro cromático idealizado. El gran formato de las fotografías exige una alta resolución a la cámara compacta que utiliza Sauer, consiguiendo que el cielo, visto tan de cerca, se desintegre en millones de píxeles de tamaño milimétrico.

Además de los paisajes de nubes, Sauer expone otra serie de seis fotografías de papel cuadriculado. Al examinarlas con atención y compararlas entre sí se advierten líneas curvas en cada una de las cuadrículas que rompen con la rectitud de las mismas.

Estas imágenes ponen de manifiesto las deficiencias inherentes a la tecnología fotográfica. De este modo, Sauer nos brinda la oportunidad de reflexionar sobre las características visuales y técnicas del arte fotográfico en sí mismo.

Tras estudiar Bellas Artes y Fotografía en la Academia de Artes Visuales de Leipzig, Sauer fundó con otros artistas la Galería Amerika. Sus trabajos han participado en numerosas exposiciones colectivas, además de ser adquiridos por colecciones públicas y privadas como el Ludwig Forum y el Museum Folkwang en Alemania, el Banco de España en Madrid o la Albright-Knox Art Gallery en Estados Unidos.

Vía: hoyesarte

La galería Helga de Alvear (Madrid) acoge la exposición Looking at the window, una muestra en la que el fotógrafo Adrian Sauer exhibe instantáneas con aspecto de nube tóxica de un cielo que roza lo abstracto.

Estas nubes son el argumento y el sujeto de las imágenes. Sus colores han sido retocados digitalmente hasta conseguir un espectro cromático idealizado. El gran formato de las fotografías exige una alta resolución a la cámara compacta que utiliza Sauer, consiguiendo que el cielo, visto tan de cerca, se desintegre en millones de píxeles de tamaño milimétrico.

Además de los paisajes de nubes, Sauer expone otra serie de seis fotografías de papel cuadriculado. Al examinarlas con atención y compararlas entre sí se advierten líneas curvas en cada una de las cuadrículas que rompen con la rectitud de las mismas.

Estas imágenes ponen de manifiesto las deficiencias inherentes a la tecnología fotográfica. De este modo, Sauer nos brinda la oportunidad de reflexionar sobre las características visuales y técnicas del arte fotográfico en sí mismo.

Tras estudiar Bellas Artes y Fotografía en la Academia de Artes Visuales de Leipzig, Sauer fundó con otros artistas la Galería Amerika. Sus trabajos han participado en numerosas exposiciones colectivas, además de ser adquiridos por colecciones públicas y privadas como el Ludwig Forum y el Museum Folkwang en Alemania, el Banco de España en Madrid o la Albright-Knox Art Gallery en Estados Unidos.

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La galería Helga de Alvear (Madrid) acoge la exposición Looking at the window, una muestra en la que el fotógrafo Adrian Sauer exhibe instantáneas con aspecto de nube tóxica de un cielo que roza lo abstracto.

Estas nubes son el argumento y el sujeto de las imágenes. Sus colores han sido retocados digitalmente hasta conseguir un espectro cromático idealizado. El gran formato de las fotografías exige una alta resolución a la cámara compacta que utiliza Sauer, consiguiendo que el cielo, visto tan de cerca, se desintegre en millones de píxeles de tamaño milimétrico.

Además de los paisajes de nubes, Sauer expone otra serie de seis fotografías de papel cuadriculado. Al examinarlas con atención y compararlas entre sí se advierten líneas curvas en cada una de las cuadrículas que rompen con la rectitud de las mismas.

Estas imágenes ponen de manifiesto las deficiencias inherentes a la tecnología fotográfica. De este modo, Sauer nos brinda la oportunidad de reflexionar sobre las características visuales y técnicas del arte fotográfico en sí mismo.

Tras estudiar Bellas Artes y Fotografía en la Academia de Artes Visuales de Leipzig, Sauer fundó con otros artistas la Galería Amerika. Sus trabajos han participado en numerosas exposiciones colectivas, además de ser adquiridos por colecciones públicas y privadas como el Ludwig Forum y el Museum Folkwang en Alemania, el Banco de España en Madrid o la Albright-Knox Art Gallery en Estados Unidos.

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Exposiciones triples de la ciudad de Seattle

Posted in Artistas, Fotografía, creatividad on Enero 20th, 2014 by Luz – Be the first to comment

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Las exposiciones dobles consisten en sencillamente exponer dos veces un mismo material. Exposiciones triples, si, lo adivinaste, consiste en exponer tres veces el mismo material. Pero, ¿cómo contar algo coherente sin que el resultado sea una mezcla incomprensible de colores? Marcus Yum tuvo la idea de utilizar estas exposiciones triples para mostrar la ciudad de Seattle, mostrando dos partes distintas de esta y un nexo que una los conceptos.

Así de complejo como parece ser, lo es. Las imágenes en cierta manera son muy complejas y tienen mucha información, pero a la vez te obligan a contemplarlas con detenimiento, intentando adivinar cada una de las exposiciones y qué es lo que quiso contar en cada etapa.

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¿Quieres saber si te estás convirtiendo en un fotógrafo? 7 claves

Posted in Fotografía on Noviembre 27th, 2013 by Luz – Be the first to comment

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Si somos amantes de la fotografía y queremos lanzarnos a este maravilloso mundo de inmortalizar con nuestra cámara los mejores momentos por los que cruzamos en nuestras vidas, hay que empezar de alguna forma. La iniciativa y las ganas están muy bien, sí, pero debemos saber algo de técnica, historia, tener una cierta sensibilidad y mucho, mucho amor por esta fascinante profesión o afición. Por eso vamos a ver hoy estas 7 claves que indican que ya has dado el primer paso y te estás convirtiendo en un fotógrafo. En otras palabras, algunas razones que explican por qué ser fotógrafo es lo que quieres.

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Convirtiendo fotografías icónicas en ‘selfies’

Posted in Artistas on Noviembre 22nd, 2013 by Luz – Be the first to comment

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El diario sudafricano “The Cape Times”, acaba de lanzar una ingeniosa campaña de publicidad mediante la cual muchas de las fotografías icónicas de la historia han sido reconvertidas a ’selfies’, para utilizar la serie junto al eslogan “You can’t get any closer to the news”, convirtiéndose en mi opinión en una genial campaña.

La serie tiene de novedoso el formato en el que están tomadas las fotografías, en las que vemos el brazo e incluso la mano sujetando la cámara. Al reconvertir estas fotografías, transformamos una fotografía aparentemente normal en una fotografía que da una sensación de profundidad e inmersión impresionante. Entre las fotografías, vemos la de Kate Middleton y el Príncipe William fotografiándose mientras se dan un beso el día de su boda; la célebre fotografía de Alfred Eisenstaedt, “V-J Day in Times Square”; las del resultado de las primeras elecciones en Sudáfrica, en la que vemos al Arzobispo Desmond Tutu; o la fotografía en la que vemos a Winston Churchill descansando y fumando.

Existen muchas campañas elaboradas por los propios medios de comunicación, entre las que está de The Guardian en la que la veracidad de la información y la pluralidad se pone en juego cuando tres cerditos matan a un lobo. Este tipo de campañas, cuanto más ingeniosas mayor impacto tienen y en este caso tan fotográfico, en el que la imagen corre mucho más rápido que el texto por internet, aún más. Una genial campaña que hará que se revalorice la confianza por parte de sus lectores.

Más imágenes Vía: altfoto

‘Kennedy: El álbum de una época’

Posted in Fotografía on Noviembre 19th, 2013 by Luz – Be the first to comment

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La Fábrica publica Kennedy: El álbum de una época’, libro que incluye 250 imágenes, algunas inéditas, de la intimidad, el triunfo y el sufrimiento de la mítica familia. El autor de estas instantáneas es Jacques Lowe, quien fuera fotógrafo oficial de la Casa Blanca.

Este año se cumple el 50 aniversario de la muerte de John Fitzgerald Kennedy, figura decisiva en la política estadounidense y eterno caso sin resolver desde su asesinato el 22 de noviembre de 1963. Con este volumen, La Fábrica retrata una época crucial de la historia de Estados Unidos.

El encargado de documentar un momento tan importante en la política estadounidense es Jacques Lowe, que vivió pegado a los Kennedy desde 1958, antes de que el joven senador de Massachusetts fuera elegido presidente de Estados Unidos, hasta su asesinato en 1963.

La vida y el carisma

El libro reúne más de 250 imágenes que ilustran la vida y el carisma de JFK: en casa con Jackie y su hija Caroline; en campaña, negociando entre bastidores durante la Convención Demócrata; trabajando en la Casa Blanca y como líder en el escenario internacional. Cierra sus páginas el funeral en el cementerio nacional de Arlington, testigo del duelo de millones de estadounidenses.

Dar forma a este volumen no ha sido una labor sencilla. Ha sido necesario un exhaustivo trabajo de documentación, ya que 40.000 negativos de Lowe quedaron destruidos en el atentado del 11-S. Sin embargo, la recuperación de las hojas de contactos y varios grabados han hecho posible esta edición.

Para completar el repaso por la vida de los Kennedy, las imágenes del libro van acompañadas de entrevistas inéditas con el fotógrafo y testimonios de su hija Thomasina, hilados entre sí cronológicamente.

Más info: hoyesarte

Copos de nieve con una increíble calidad tomados con una compacta

Posted in Artistas, creatividad on Noviembre 15th, 2013 by Luz – Be the first to comment

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La imagen que encabeza este post no fue tomada en un estudio profesional, ni con una cámara profesional, ni mucho menos con una iluminación profesional. Semejante imagen fue tomada con una Canon Powershot A650, en el modo macro. Una cámara compacta que además lleva años discontinuada. Una prueba más de que para realizar buenas fotografías no hace falta una buena cámara, sino un buen fotógrafo.

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Barcelona vista en un ‘time-lapse’

Posted in Artistas on Octubre 31st, 2013 by Luz – Be the first to comment

El fotógrafo bielorruso Alexandr Kravtsov ha realizado un espectacular ‘time-lapse’ con el que compone un hermoso retrato de Barcelona a través de 24.000 fotografías condensadas en un vídeo de cinco minutos.

Más de 100 viajes en metro, 24.000 fotos, una cámara rota y más de 480 GB de material. Eso, nada menos, fue lo que necesitó Kravtsov para dar forma a esta particular oda a la ciudad condal.

Este time-lapse (técnica fotográfica con la que se reproduce a gran velocidad sucesos usualmente muy lentos) ha sido el resultado de la estancia del bielorruso en Barcelona desde agosto hasta octubre.

Una visión personal

Su objetivo no ha sido realizar la clásica estampa turística de la ciudad, sino aportar su propio punto de vista, compartir con el público su personal visión de cómo interactúa con la urbe. Por eso visitamos en el vídeo calles y monumentos numerosas veces visitados, pero desde un ángulo diferente, arriesgado a veces. El resultado, definitivamente, merece la pena.

La canción Revolution, del grupo francés Uppermost, acompaña a las imágenes que componen el vídeo, tomadas todas con una Canon EOS 7D y tres ópticas: una Tokina 11-16, y dos Canon 24-105 4L y 70-200 2.8L.

No es la primera vez que la capital catalana es retratada de esta manera. El invierno del pasado año, el fotógrafo mexicano Nicolás Gutiérrez Wenhammar realizó su propio time-lapse de Barcelona.

Una visita espectacular, vibrante y decididamente diferente a una ciudad que tanta belleza encierra.

Vía: hoyesarte

El fotógrafo bielorruso Alexandr Kravtsov ha realizado un espectacular ‘time-lapse’ con el que compone un hermoso retrato de Barcelona a través de 24.000 fotografías condensadas en un vídeo de cinco minutos. - See more at: http://www.hoyesarte.com/artes-visuales/fotografia/barcelona-vista-en-un-time-lapse_136747/#sthash.fgxAC7N4.dpuf

Homenaje a Toni Catany

Posted in Artistas on Octubre 17th, 2013 by Luz – Be the first to comment

Ha muerto Toni Catany, uno de los mejores fotógrafos españoles. Un infarto se ha llevado a uno de los grandes creadores del mundo de la imagen. Premio nacional de fotografía en 2001, entre otros muchos premios, siempre reconoció su formación autodidacta.

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Él era la confirmación de una máxima que atormenta a muchos: el fotógrafo nace, no se hace. Vino al mundo en 1942 en Llucmajor, Mallorca. Cuando fue a Barcelona a estudiar la carrera de Química, le invadió el gusanillo de la fotografía gracias a un curso a distancia. Y desde entonces no dejo de grabar su mirada en el papel.

Si por algo se caracteriza su obra es por la investigación de los distintos soportes, desde los calotipos hasta la película polaroid, con la que supo hacer magia, sin necesidad de acudir a los artificios digitales. Su obra era plenamente artesana, con el mismo esfuerzo de los procesos clásicos, que hacen a la obra única y distingue a los vendedores de humo de los verdaderos genios. Al fin y al cabo todo era química, lo que empezó estudiando.

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