Posts Tagged ‘color’

Oaxaca Dream

Posted in Artistas, Decoración, arte digital, color, creatividad on Enero 3rd, 2010 by admin – 1 Comment

Charles Harker -alias charker-, vivió muchos años en Manhattan y San Francisco, sin embargo desde hace diez años  se ha convertido en un viajero  empedernido que recorre cada rincón de México, Arizona y California, para posteriormente plasmarlos en sus originales creaciones. Es ante todo un artista visual especializado en diseño vectorial, cuyas obras realzan la fantasía de los bosques inmersos en  grandes urbes, ciudades abandonadas en la zona fronteriza que separa Arizona de Sonora, o incluso paisajes costeros de Topolobampo. Diseños que poseen un evidente paralelismo con la pintura popular mexicana, apreciable tanto en el color y las formas, como en la expresión temática de sus obras. charker ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, las más recientes celebradas en San Francisco, Arizona y Nueva York.

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Próxima Salida Tijuana by charker 

Charles Harker aka charker  spent many years in Manhattan and San Francisco however, over the last 10 years he has become a traveler who mostly roams Mexico, Arizona and California. He’s primarily a visual artist working in digital vector design who enhances the fantasy of forests overwhelming the city,  unloved cities on the Arizona-Sonora border, or even coastal landscapes of Topolobampo… His vector designs have an obvious similarity with the traditional Mexican folk painting, noticiable in the use of color and forms, as well as in his creativity in terms of thematic expression. He has taken part in many individual and group art shows in San Francisco, Arizona and NYC.

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When Nogales is famous by charker  

Visita la Galería de charker y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com

Visit charker’s gallery at nuzart.com and acquire any of his artworks in the size and the printing material that you wish.

Sweet performance

Posted in Artistas, Erótica, arte digital, color, creatividad, surrealismo on Noviembre 11th, 2009 by admin – 1 Comment

Con esta foto como presentación de su Portfolio, poco más hace falta añadir. Si a caso algo sobre ella misma, su autora: Elena Lasagni (Carpi, Modena, 1984), una jovencísima artista italiana especializada en fotografía, retoque fotográfico, pintura digital y todo aquéllo que tenga algo que ver diseño gráfico, para quien el Photoshop -con fines más artísticos que estéticos- se ha convertido en su mejor aliado. Y de ahí su frescura, su atrevimiento y casi diría su faceta extrema y fantásticamente teñida de cierta rebeldía. Impacta, y eso me gusta. No hay límites porque Elena tiene tres cosas buenas y fundamentales que deben estar siempre presentes y unidas en el diseño: frescura, atrevimiento y conocimiento.

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Metamorfosi

Visita la Galería de Elena Lasagni  y adquiere sus obras en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com: elenalasagniphotography

Raccontami una favola
Por: elenalasagniphotography
Pequeña
Por: elenalasagniphotography
Lover Clown
Por: elenalasagniphotography

 

Entrevista a Fernando García Lema. Paisajes de España: “Cada lugar guarda una belleza escondida”.

Posted in Artistas, Blanco & Negro, Fotografía, color, entrevistas on Septiembre 24th, 2009 by admin – 1 Comment

Si hay algo que carcateriza la fotografía de Fernando García Lema (Madrid, 1978)  son sus paisajes. Su Galería de imágenes en nuzart.com, nos ofrece un amplio recorrido por diferentes localizaciones de España que muestran la belleza de sus ciudades, pueblos y paisajes panorámicos en su máximo esplendor y firmadas con su propio sello y estilo. Fotografías en color y en Blanco y Negro que nos invitan a participar, admirar y disfrutar de un placentero viaje por los diferentes lugares de España.

A través de esta breve entrevista, descubrimos su talento, sus motivaciones y una debilidad especial por los paisajes y los rincones de España.

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Campos de Castilla

nuzart.com.-¿Te dedicas profesionalmente a la fotografía?. ¿Cuáles han sido tus últimas exposiciones?

Fernando García Lema .-La fotografía ocupa en mi vida un lugar especial. Comenzé hace años con la idea de fotografíar mis viajes. Como una afición. Mi idea era llevarme el recuerdo de aquel pueblo, ciudad, o pedazo de campo que había visto y poder disfrutar de él siempre que quisiese. Claro, pronto empezó a crecer mi archivo de imagenes y me decidí a darle salida en Internet. Todo con la simple motivación de que el mundo entero disfrutase de las maravillas de España tanto o más como yo lo habia hecho. Mi idea era poder enseñar las miles de bellezas que tiene este país y que raras veces son conocidas.
Pero es desde hace unos años que la fotografía empieza a ocupar un espacio dentro de mi vida profesional. Con la ejecución del proyecto “Las Obras Maestras del Prado en Google Earth” traspaso la linea, y, junto a la labor de llevar la dirección de este proyecto (por la parte de Madpixel), ejerzo también como fotógrafo en varias de las sesiones de captura de los cuadros.

Mi exposición es permanente. Esta ahí. Solamente hay que tener un ordenador y una conexión a internet.

nuzart.com.-¿Cuáles son los factores decisivos que han hecho que centres tu obra en los Paisajes de España?

FGL.-Sin lugar a duda el amor por este pais. Creo que cada lugar, cada pueblo, cada pedazo de tierra y cada rincón, por muy perdido que sea guarda una belleza escondida. Solamente hay que darle oportunidad de que el mundo entero pueda contemplarlo.

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Madrid, Plaza de España

nuzart.com.-¿Hay algún rincón de España que todavía no hayas fotografiado y que te gustaría fotografiar?

FGL.-Hay cientos y cientos de rincones que me gustaría plasmar con mi cámara. ¡Ojalá tuviese la oportunidad de recorrerme el país entero fotografiándolo! Por eso siempre que viajo intento ir a sitios en los que antes no he estado. Incluso busco rutas secundarias con el unico objetivo de conocer, fotografiar, y como no, ponerlo a disposición de todos.

nuzart.com.-¿Cualquier paisaje es bello o es fundamental el objetivo del fotógrafo para exaltar su belleza?

FGL.-Yo pienso que la belleza está en el paisaje, y creo que son nuestros ojos, con la ayuda del objetivo, los que nos ayudan a plasmar esa belleza en una imagen.

nuzart.com.-¿Cuál es tu fotografía preferida y por qué?

FGL.-Es dificil contestar a esto. Todas las fotografías que tengo las asocio a momentos de mi vida. Quizás una gran panoramica de un atardecer en tierras manchegas, donde cuando la contemplo puedo sentir su brisa, palpar su tierra mojada, disfrutar de sus colores al atardecer…. la veo, me transporto al momento y me relajo.

nuzart.com.-¿Crees que internet que se presenta como una gran oportunidad para impulsar el arte y ofrecer más posibilidades a los artistas?

FGL.-Probablemente sin Internet no me habría planteado nunca publicar mis fotografías y  gracias a internet creé el proyecto “Paisajes y Lugares de España” (ArteCastellano.com). Internet es un enorme escaparate donde darse a conocer, y es algo que nadie debería desaprovechar.

nuzart.com.- Desde luego. Poder disfrutar de tus paisajes es una gran oportunidad que no podemos desaprovechar!

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Robert Mead. Pasión por la fotografía

Posted in Arquitectura, Artistas, Blanco & Negro, Decoración, Fotografía, color on Agosto 23rd, 2009 by admin – Be the first to comment

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Desert View

Bob Mead sintió una auténtica pasión por la fotografía desde que nació y casí lo hizo con una cámara bajo el brazo. La fotografía es para Bob el gran medio que nos permite expresar cualquier sentimiento sin que importen las cosas en sí mismas, sino la manera con la que las vemos y observamos. En este sentido cada instantánea de Mead, es un medio que habla y dice algo sobre él mismo. En su galería de imágenes en nuzart.com podemos encontrar los temas que realmente le fascinan: la arquitectura de la naturaleza  expresada a través de un conjunto de imágenes de flores cuyas texturas, colores y formás frágiles son únicas e inimitables por el ser humano, y por otro, imágenes de la arquitectura que los humanos construímos y que se proyecta como un reflejo de lo que nosotros interpretamos de la propia naturaleza.  

La colección sobre arquitectura de Mead incluye imágenes en color y en Blanco&Negro, en las que utiliza una curiosa mezcla de estilos en función del medio y el tema al que se refieran. Las fotografías en color  tratan temas tan diversos que en ocasiones adoptan una paleta casi monocromática protagonizada por una sutil iluminación que convierte las imágenes en algo abstracto. Recurre al blanco y negro,  para composiciones que desea convertir en algo grande, fastuoso y con una fuerte carga de exuberancia romántica.

Desert View #12
Por: Bob Mead
Desert Ruins #3
Por: Bob Mead
Desert View #11
Por: Bob Mead

Su colección de fotografías de flores es similar a otras del mismo género, ya que se realiza recurriendo a macros y primeros planos. Sin embargo lo que las distingue del resto, es una acertada mezcla de técnicas de alta y baja iluminación, clave para infundir estas imágenes de colores frágiles y delicados con un enfoque que difiere completamente del que utiliza para las fotografías de arquitectura. Mead no se muestra como un observador frío y distante que nos lleva hasta el interior de las flores para examinarlas desde un punto de vista científico, sino que utiliza esta mezcla de técnicas como una herramienta estética para convertir los diseños de la naturaleza en algo puramente emocional. Imágenes tremendamente vivas que nada tienen que ver con la frialdad de las formas y los diseños de los edificios de la arquitectura convencional.

Orchids Floating
Por: Bob Mead
Calla Noir
Por: Bob Mead
Yellow Callas
Por: Bob Mead

 

Adquiere las obras de Bob Mead en el tamaño y material de impresión que desees en nuzart.com

Erotismo ilustrado

Posted in Artistas, Erótica, arte digital, color, dibujo e ilustración, pop art, retrato on Junio 2nd, 2009 by admin – Be the first to comment

Tras realizar estudios de Historia del Arte y  dedicarse de lleno al Diseño, Alvaro Cabrera comienzó poco a poco a  abrirse un hueco en el mundo artístico a través de exposiciones esporádicas en locales que le permitieran dar a conocer su obra, encontrar nuevas oportunidades en otros espacios físicos y sobretodo mostrar al exterior a las que él mismo denomina sus “muñecas“. Su obra está compuesta por ilustraciones de tintas planas de espíritu pop, “retro” y publicitario con claras reminiscencias punk,  y que no pretenden para nada transmitir algo metafísico ni subjetivo, sino simplemente lo que se ve: puro erotismo. Obras sensuales que insinúan y sugieren, y donde la imaginación del espectador juega un papel fundamental. Es el “Erotismo Ilustrado”.

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Boquita. *Obra expuesta en la 9ª edición de Gran Hermano

Ojitos
Dedito

Visita la galería completa de  Alvaro Cabrera  y encarga sus obras en el tamaño y el material de impresión que desees en nuzart.com